BMW Group celebra 50 años de compromiso cultural global que empezó con el Rojo. Amarillo. Azul, tres pinturas a gran escala de Gerhard Richter que BMW encargó al artista en 1971.
Ilka Horstmeier, miembro del Consejo de Administración de BMW AG, Director de Recursos Humanos y Relaciones Laborales: “En tiempos de cambios rápidos, la responsabilidad y la confiabilidad son de gran valor. Como es la cultura. Desde hace medio siglo, hemos establecido firmemente nuestro compromiso cultural en todo el mundo como socios a largo plazo. En BMW Group, creemos que nuestras cooperaciones artísticas son una parte integral de nuestra sostenibilidad social, en el pasado, presente y futuro. Es con gran alegría que BMW Group pueda mirar hacia atrás en 50 años de asociaciones incomparables basadas en el aprecio mutuo que nos conectan con las instituciones culturales y artistas más reconocidos del mundo ”.
Del Museo Guggenheim a la Tate Modern, del Centre Pompidou a la Neue Nationalgalerie. Desde la ópera Staatsoper Unter den Linden y La Scala de Milán hasta el Teatro Bolshoi de Moscú. De Art Basel a Frieze y la Bienal de Kochi-Muziris. La ciudadanía corporativa y el diálogo intercultural son el núcleo de una empresa comercial exitosa como BMW Group. La libertad creativa incondicional y las cooperaciones sostenibles y a largo plazo son esenciales para las verdaderas asociaciones en el ámbito cultural. La experiencia, la red y el conocimiento compartidos permiten una interacción en lugar de la transacción monetaria que define el mero patrocinio.
Iniciado por el piloto de carreras francés y aficionado al arte Hervé Poulain y concebido en colaboración con el fundador de BMW Motorsport Jochen Neerpasch, se encargó el primer BMW Art Car cuando ambos le pidieron a Alexander Calder que diseñara el auto de carreras BMW de Poulain en 1975. La idea resultó en una pintó el BMW 3.0 CSL que se compitió en las 24 Horas de Le Mans, donde, gracias a su llamativo exterior, se convirtió instantáneamente en un favorito del público. Desde entonces, 19 artistas de todo el mundo han creado BMW Art Cars sobre la base de los coches y automóviles de carreras BMW contemporáneos, incluidos Roy Lichtenstein (1977, BMW 320i), Andy Warhol (1979, BMW M1), Robert Rauschenberg (1986, BMW 635 CSi), Esther Mahlangu (1991, BMW 525i), David Hockney (1995, BMW 850 CSi), Jenny Holzer (1999, BMW V12 LMR), Jeff Koons (2010, BMW M3GT2), Ólafur Elíasson (2007, BMW H2R), John Baldessari (2016, BMW M6 GTLM) y Cao Fei (2017, BMW M6 GT3). Estas "esculturas rodantes" son una representación fascinante en la encrucijada del deporte del motor y el diseño, del arte y la tecnología.
Hoy, BMW está comprometida con el compromiso cultural en todo el mundo y se toma en serio su responsabilidad social como ciudadano corporativo. Más de cien iniciativas culturales a largo plazo de BMW Group en los campos del arte moderno y contemporáneo , la música clásica , el jazz y el sonido , así como en la arquitectura y el diseño, se han consolidado a lo largo de las décadas.
Ilka Horstmeier, miembro del Consejo de Administración de BMW AG, Director de Recursos Humanos y Relaciones Laborales: “En tiempos de cambios rápidos, la responsabilidad y la confiabilidad son de gran valor. Como es la cultura. Desde hace medio siglo, hemos establecido firmemente nuestro compromiso cultural en todo el mundo como socios a largo plazo. En BMW Group, creemos que nuestras cooperaciones artísticas son una parte integral de nuestra sostenibilidad social, en el pasado, presente y futuro. Es con gran alegría que BMW Group pueda mirar hacia atrás en 50 años de asociaciones incomparables basadas en el aprecio mutuo que nos conectan con las instituciones culturales y artistas más reconocidos del mundo ”.
Del Museo Guggenheim a la Tate Modern, del Centre Pompidou a la Neue Nationalgalerie. Desde la ópera Staatsoper Unter den Linden y La Scala de Milán hasta el Teatro Bolshoi de Moscú. De Art Basel a Frieze y la Bienal de Kochi-Muziris. La ciudadanía corporativa y el diálogo intercultural son el núcleo de una empresa comercial exitosa como BMW Group. La libertad creativa incondicional y las cooperaciones sostenibles y a largo plazo son esenciales para las verdaderas asociaciones en el ámbito cultural. La experiencia, la red y el conocimiento compartidos permiten una interacción en lugar de la transacción monetaria que define el mero patrocinio.
1971 - Gerhard Richter recibe el encargo de tres pinturas a gran escala
BMW Group sentó las bases de su compromiso cultural con el encargo de tres obras a gran escala del artista alemán Gerhard Richter. En 1971, Eberhard von Kuenheim, entonces presidente de la junta directiva de BMW AG, le pidió que creara tres pinturas para el vestíbulo de la nueva sede en Munich. Desde la inauguración del emblemático edificio de cuatro cilindros por el arquitecto Karl Schwanzer en 1973, las tres obras encargadas "Rot", "Gelb" y "Blau" se han exhibido en su vestíbulo de entrada.1973/74 - Plant Dingolfing y exposiciones en BMW Group
Desde sus inicios, el compromiso cultural de la empresa fue impulsado por un enfoque en sus empleados. A principios de la década de 1970, BMW abrió su planta en Dingolfing. Sin acceso a la autopista en ese momento, Dingolfing emergió rápidamente como un área atractiva para el personal calificado, ya que BMW Group trabajó de la mano con instituciones culturales para crear acceso a la escena del arte y la cultura local. Aproximadamente al mismo tiempo, se abrió una nueva galería que exhibe el arte de los empleados en las instalaciones de BMW Group en el norte de Munich. Además, se creó un espacio expositivo para presentar muestras como “El automóvil en el arte contemporáneo”, que dio lugar a colaboraciones con instituciones como Haus der Kunst y Pinakotheken, los reconocidos museos de bellas artes de Múnich.1975 - El nacimiento de BMW Art CarsIniciado por el piloto de carreras francés y aficionado al arte Hervé Poulain y concebido en colaboración con el fundador de BMW Motorsport Jochen Neerpasch, se encargó el primer BMW Art Car cuando ambos le pidieron a Alexander Calder que diseñara el auto de carreras BMW de Poulain en 1975. La idea resultó en una pintó el BMW 3.0 CSL que se compitió en las 24 Horas de Le Mans, donde, gracias a su llamativo exterior, se convirtió instantáneamente en un favorito del público. Desde entonces, 19 artistas de todo el mundo han creado BMW Art Cars sobre la base de los coches y automóviles de carreras BMW contemporáneos, incluidos Roy Lichtenstein (1977, BMW 320i), Andy Warhol (1979, BMW M1), Robert Rauschenberg (1986, BMW 635 CSi), Esther Mahlangu (1991, BMW 525i), David Hockney (1995, BMW 850 CSi), Jenny Holzer (1999, BMW V12 LMR), Jeff Koons (2010, BMW M3GT2), Ólafur Elíasson (2007, BMW H2R), John Baldessari (2016, BMW M6 GTLM) y Cao Fei (2017, BMW M6 GT3). Estas "esculturas rodantes" son una representación fascinante en la encrucijada del deporte del motor y el diseño, del arte y la tecnología.
1979 - Una de las primeras asociaciones culturales público- privadas de Alemania
Junto con la ciudad de Munich, BMW Group fundó Spielmotor München eV, una de las asociaciones público-privadas más antiguas de Alemania. La colaboración tiene como objetivo establecer y desarrollar aún más la ciudad como un centro cultural regional e internacional. Poco a poco, Spielmotor amplió su programa para incluir la Bienal de Münchener de nuevo teatro musical en 1988, el festival de teatro experimental SPIELART en 1995 y el festival de danza contemporánea DANCE en 1998.
Destacados y digitalización
En el transcurso de las últimas cinco décadas, el compromiso cultural de BMW Group ha crecido mucho más allá del diseño de BMW Art Cars por artistas de renombre. Ha ampliado su cartera para incluir a músicos de renombre como Daniel Barenboim y Anna Netrebko, que encandilaron a decenas de miles de oyentes en la Bebelplatz de Berlín, así como a artistas jóvenes como Samson Young y Leelee Chan, que dejaron atrás los estudios de sus artistas para hacer el mundo entero su fuente de inspiración. Junto con otros socios, BMW Group desarrolló su propia gama de iniciativas, incluido el BMW Guggenheim Lab, BMW Tate Live, BMW Open Work by Frieze, el BMW Welt Jazz Award, la BMW Art Guide de Independent Collectors, el BMW Art Journey y el Ciclo de conciertos gratuito de Ópera para todos en Berlín, Múnich, Moscú y Londres. Con el Programa de Artes Rolls-Royce y varias cooperaciones de diseño de MINI, todas las marcas de BMW Group son agentes activos en el sector cultural. Además, BMW Group apoya a los principales museos, ferias de arte, orquestas, festivales de jazz y teatros de ópera de todo el mundo. Con BMW OPERA NEXT, su asociación digital con Staatsoper Unter den Linden desde 2019, BMW Group ha aprovechado las oportunidades que presenta la digitalización para abrir el mundo de la ópera a un público más joven y hacer que la alta cultura sea más accesible. Iniciativas como Art / Tech Grant del Garage Museum of Contemporary Art de Moscú, cientos de drones coreografiados volando por el cielo nocturno sobre el Golfo de México en colaboración con Studio Drift, las cooperaciones estratégicas con Artsy and Acute Art o Cao Fei,
Así,que BMW Group celebra 50 años de compromiso cultural global que empezó con el Rojo. Amarillo. Azul, tres pinturas a gran escala de Gerhard Richter que BMW encargó al artista en 1971.
Así,que BMW Group celebra 50 años de compromiso cultural global que empezó con el Rojo. Amarillo. Azul, tres pinturas a gran escala de Gerhard Richter que BMW encargó al artista en 1971.

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